引言
民俗文化是中华民族悠久历史的重要组成部分，承载着丰富的文化内涵和民族精神。随着社会的发展和时代的变迁，传统艺术形式面临着传承与创新的挑战。本文旨在探讨民俗文化的传统艺术形式在传承与创新之路上的现状、问题及对策。
一、传统艺术形式的传承
1.1 传统艺术形式的内涵
传统艺术形式是指在我国历史长河中形成的具有独特民族风格和审美价值的艺术形态，如民间音乐、舞蹈、戏剧、剪纸、刺绣等。这些艺术形式承载着民族的精神追求和审美情趣，是民俗文化的重要组成部分。
1.2 传承的重要性
传统艺术形式的传承对于弘扬民族精神、增强民族凝聚力具有重要意义。一方面，传承有助于保持民族文化的连续性和稳定性；另一方面，传承可以激发人们对传统文化的热爱，促进文化创新。
1.3 传承现状
当前，传统艺术形式的传承面临着诸多挑战。一方面，随着现代化进程的加快，年轻人对传统文化的关注度逐渐降低；另一方面，传统艺术形式在传承过程中出现断代现象，部分技艺面临失传风险。
二、传统艺术形式创新
2.1 创新的必要性
在传承的基础上，传统艺术形式需要不断创新，以适应时代发展和人民群众的需求。创新有助于提升传统艺术形式的活力，扩大其影响力。
2.2 创新途径
（1）融合现代元素：将现代科技、艺术形式与传统文化相结合，如将传统戏曲与现代音乐、舞蹈相结合，创作出新的艺术作品。
（2）挖掘地方特色：充分发挥地方文化资源优势，挖掘具有地方特色的传统艺术形式，打造地域文化品牌。
（3）创新传播方式：利用新媒体、网络等平台，拓宽传统艺术形式的传播渠道，提高其知名度。
2.3 创新案例
（1）皮影戏：通过将传统皮影戏与现代舞台表演相结合，创作出具有现代审美的皮影戏作品。
（2）剪纸：将剪纸技艺与现代设计理念相结合，开发出具有时尚感的剪纸产品。
三、传承与创新之路的对策
3.1 政策支持
政府应加大对传统艺术形式传承与创新的扶持力度，制定相关政策，鼓励社会力量参与。
3.2 教育普及
加强传统艺术形式的教育普及，提高人民群众的文化素养，培养新一代传承人。
3.3 社会参与
鼓励社会各界参与传统艺术形式的传承与创新，形成全民参与的良好氛围。
3.4 创新实践
鼓励传统艺术形式的创新实践，探索适应时代发展的新路径。
结语
民俗文化的传统艺术形式在传承与创新之路上任重道远。通过政策支持、教育普及、社会参与和创新实践，我们有理由相信，传统艺术形式必将焕发出新的生机与活力，为中华民族的文化繁荣做出更大贡献。