引言
传统民俗音乐作为我国文化的重要组成部分，承载着丰富的历史和文化内涵。然而，在现代社会中，传统民俗音乐面临着传承与创新的挑战。如何让古老旋律焕发新生，成为了一个亟待解决的问题。本文将从传承与创新的视角，探讨传统民俗音乐的发展路径。
一、传统民俗音乐的传承
1.1 传承的重要性
传统民俗音乐是民族文化的重要组成部分，具有很高的历史、文化和艺术价值。传承传统民俗音乐，有助于弘扬民族精神，增强民族认同感。
1.2 传承方式
（1）家庭传承：家庭是传统民俗音乐传承的重要载体，家长可以将音乐技能传授给子女。 （2）学校教育：将传统民俗音乐纳入学校教育体系，培养学生对民族音乐的兴趣和鉴赏能力。 （3）民间社团：成立民间音乐社团，组织演出和交流活动，推动传统民俗音乐的传播。
二、传统民俗音乐的创新
2.1 创新的必要性
随着时代的发展，传统民俗音乐面临着受众减少、市场需求萎缩等问题。创新是传统民俗音乐发展的必然选择。
2.2 创新途径
（1）音乐元素融合：将传统民俗音乐与现代音乐元素相结合，创作出新的音乐作品。 （2）跨界合作：与传统戏曲、舞蹈等艺术形式跨界合作，丰富音乐表现形式。 （3）数字化传播：利用互联网、移动设备等数字化手段，拓宽传统民俗音乐的传播渠道。
三、让古老旋律焕发新生的具体措施
3.1 建立传承与创新体系
（1）设立传统民俗音乐传承与创新基金，支持相关研究和实践项目。 （2）制定相关政策，鼓励和支持传统民俗音乐的发展。
3.2 加强人才培养
（1）设立传统民俗音乐专业，培养专业人才。 （2）举办各类培训班和讲座，提高从业人员的专业水平。
3.3 拓展市场空间
（1）开发传统民俗音乐产品，如CD、DVD、文创产品等。 （2）举办传统民俗音乐演出和节庆活动，吸引更多受众。
结论
传统民俗音乐的传承与创新是一个系统工程，需要政府、社会、家庭和个人共同努力。通过传承与创新，让古老旋律焕发新生，为我国民族文化繁荣发展贡献力量。