引言
民间音乐，作为民族文化的重要组成部分，承载着历史的记忆和人民的情感。在漫长的历史长河中，民俗文化音乐以其独特的魅力，代代相传。然而，在现代社会，随着科技的进步和生活方式的改变，民俗文化音乐面临着传承与创新的挑战。本文将深入探讨民俗文化音乐的传承与创新之美，揭示其内在价值和发展趋势。
民俗文化音乐的传统之美
1. 地域特色鲜明
中国地域辽阔，各地民俗文化音乐具有鲜明的地域特色。如四川的川剧变脸、江南的评弹、西藏的藏戏等，各具特色，体现了我国丰富多彩的文化内涵。
2. 民间性、口头性
民俗文化音乐具有强烈的民间性和口头性。它源于民间，服务于民间，是人民群众自发的文化创造。这种特点使得民俗文化音乐具有很强的生命力和传播力。
3. 情感真挚、质朴
民俗文化音乐在表达情感方面真挚、质朴。它通过音乐的形式，传达了人们对美好生活的向往、对自然的敬畏以及对生活的热爱。
民俗文化音乐的传承之路
1. 重视教育传承
教育是民俗文化音乐传承的重要途径。通过在学校开展民俗文化音乐教育，培养年轻一代对民俗文化音乐的兴趣和认识，使其成为传承者。
2. 重视非物质文化遗产保护
非物质文化遗产保护是民俗文化音乐传承的关键。政府和社会各界应加大对非物质文化遗产的保护力度，确保民俗文化音乐得以传承。
3. 创新传播方式
随着科技的发展，民俗文化音乐的传播方式也在不断创新。通过互联网、电视、广播等渠道，让更多的人了解和喜爱民俗文化音乐。
民俗文化音乐的创新之美
1. 融合现代音乐元素
在传承的基础上，民俗文化音乐可以融入现代音乐元素，使其更具时代感和吸引力。如将传统民族乐器与现代乐器结合，创作出新的音乐作品。
2. 创新音乐表现形式
民俗文化音乐的表现形式可以不断创新，如将音乐与舞蹈、戏剧等艺术形式相结合，打造出独特的视听盛宴。
3. 培养专业人才
培养一批具有创新精神和实践能力的民俗文化音乐专业人才，为民俗文化音乐的传承与发展提供人才保障。
总结
民俗文化音乐是中华民族宝贵的文化遗产，其传承与创新对于弘扬民族文化具有重要意义。在新时代背景下，我们要高度重视民俗文化音乐的传承与创新，让其在新的历史条件下焕发出新的生命力。